Musikkutøving er en kilde til menneskets selvinnsikt, egenverdi, undring, oppdagelse og dannelse.
Ved Sandnes kulturskole har vi mange treblåsinstrumenter. Det gis undervisning i fløyte, obo, fagott, klarinett og saksofon. Treblåsinstrumenter blir brukt i flere musikksjangre: Klassisk musikk, folkemusikk, jazz, pop, rock med mer. De brukes som soloinstrumenter og i samspill som for eksempel korps, orkestre, storband og ulike kammermusikkbesetninger. 


Gjennom opplæring på treblåsinstrumenter ønsker vi at elevene skal oppleve:

• Mestringsglede og positiv selvutvikling.

• Utvikle evnen til samspill og samarbeid.

• Oppnå ferdigheter på instrumentet sitt ut fra egne forutsetninger, uavhengig av nivå.


• Trygghet på sitt instrument

• Beherske instrumentet spilleteknisk

• Utvikle gehør og lytte

• Formidle, framføre og musisere med andre

• Kunne øve selvstendig

• Improvisasjon, komponering og imitasjon

• Innføring i notelære

• Ta vare på instrumentet (stemme, vaske mm)

  Læringsmålene, som er tilpasset elevens nivå, forutsetninger og ambisjoner settes opp i dialog med lærer i en individuell utviklingsplan. Denne skrives hvert år og skal være tilgjengelig for elev, foresatte og lærer på speedadmin.
  Undervisning og veiledning foregår individuelt, i grupper og i ulike ensembler. Elevens individuelle forutsetninger vil være bestemmende for progresjon og valg av innhold.

Instrumentalopplæring - stimulere elevens følelsesmessige engasjement, ha kunstnerisk kvalitet, blåseteknikk, ha struktur/progresjon som er tilpasset utviklingsfasene, utvikle klang, formforståelse, harmonisk-, melodisk- og rytmisk bevissthet.
Ensemblespill - samspilløving, gruppeledelse, samarbeid, felles musikkopplevelser, skaping av gode relasjoner og sosiale erfaringer

Lytting - gehørspill, improvisasjon, transponering, samspill, intonasjon og stemming av instrumentet.
Komponering - improvisasjon, arrangering og forming av musikk
Musikkteori - notasjon og notelesing, musikkhistorie, instrumentkunnskap, sjanger og stilfortrolighet.

Øving og kroppsbruk - kroppsbevissthet, spillestilling, teknikkarbeid, innstudering Konserter - prestasjonsmestring, formidle musikk 


• Lærerinstruksjon

• Imitasjon

• Elevmedvirkning og selvstendig arbeid

• Samspill med andre

• Lekbaserte metoder

• Metoder for skapende arbeid og aktiv lytting

• Konsertforberedelse

• Elevsamarbeid

• Prosjektarbeid

• Bruk av digitale verktøy

• Akkompagnement med pianist

Evalueringen er en viktig del av læringsarbeidet. Vi ønsker å se eleven og å gi konkrete konstruktive tilbakemeldinger som støtter opp om elevens personlige og kunstneriske utvikling. Eleven skal kunne forstå hva som forventes av den og få ukentlige tilbakemeldinger på timen. Læreren gjør eleven i stand til å vurdere egen innsats og utvikling.
Tidlig i høstsemesteret lager elev og lærer den årlige Utviklingsplanen. Mot slutten av skoleåret blir elev og foresatte invitert til en utviklingssamtale der vi sammen evaluerer målene som ble satt opp i Utviklingsplanen og vi legger grunnlaget for veien videre. 

Felles refleksjon i lærerteamet om hvilke læringsprosesser, fagets innhold og hvilke arbeidsformer som er relevante for ulike elever/ elevgrupper, er en kontinuerlig prosess.